domingo, 24 de enero de 2010

Disfraces

El danzante baila en Trois Frères tocado con cabeza de venado. Mowgli deviene lobo en el «Libro de la selva». Castaneda observa como don Genaro «parecía haberse puesto un disfraz», «un traje peludo» que «tenía una cola gruesa y larga». En el panteón egipcio Anubis tiene cabeza de chacal y Selkis de escorpión. Lupus-Otsoa contra los francos. En el arquetipo de Jung la relación animal funciona por analogía y en el tótem de Lévi Strauss se estructura por homología. Para Deleuze y Guattari el devenir animal ni imita ni es, se produce a sí mismo como sujeto.
En las saturnales, los amos sirven a los esclavos. En las bacanales, el séquito de Dioniso lo componen centauros y sátiros. Carnestolendas: el pueblo exorciza al poder con la terapia de lo prohibido y las pasiones se desatan jugando sin psicoanálisis en la fiesta del caos. Momo se trasviste, cizañea y se mofa. ¡Diablos y esqueletos! Danzamos garabatos al escapar de la peste. En «El libro del buen amor» Don Carnal combate a doña Cuaresma, de la que «vino luego en ayuda la salada sardina». Carne-levare, carne-vale. Abandonar o avalar la carne. Lo cómico y lo fabuloso se desparraman por el medioevo en forma de bobos, gigantes y cabezudos, grifos y basiliscos. Según Bajtín, la risa paschalis -singular y libre- se contrapone a la rígida economía feudal de la religión. El carnaval despliega una igualdad radical que suprime provisionalmente jerarquías y tabúes. La regla Thélèmita que instaura Gargantúa contiene una cláusula: haz lo que quieras.


Arlequín y Colombina, dialectos en la Commedia dell´Arte. Mojiganga, Siglo de Oro. Inocencio X, carnaval en suspenso. Wirtschaft en la coronación de Leopoldo I, mascaradas musicales en Versalles y figurines de Burnacini. Para el virrey Ezpeleta el carnaval «ofende a Dios».
Inauteria. La matanza escasea en febrero y la vigilia de la Cuaresma sacraliza la penuria.


El Carnaval es el último banquete. «Hasta que en la tripa la piel estalle» a Zanpantzar y el Zaldiko derribe a Ziripot. Lamiak, mairus y zipoteros. Mamuxarros y Zaku Zaharrak reparten candela. Lucifer preside la Momotxorroen dantza, Zaia tizna con beso carbonero la cara de las mozas y los zarramuskeros derriban puertas persiguiéndolas. Hasta que los malvados Miel Otxin, Mari Trapu y coronel Lagunero son ejecutados, llevándose con los Zanpantzar los males del año y las colas de los kemakulos.. Tamborrada, caldereros, inudeak eta artzaiak. Franco prohíbe y Tolosa se disfraza de Fiestas de la Primavera.


Mascherarí, Mardi Gras y Samba. Fiesta de disfraces, un anfitrión dicta el tema. Mortadelo es un váter, las niñas princesas y las fursonas «personajes antropomórficos ficcionales». Las fantasías eróticas masculinas se asocian a indumentarias de enfermeras y colegialas. Uno se disfraza de vagina y la otra de polla. Convertimos a un perro salchicha en un hot dog y emulamos a Marilyn o a la Benemérita por 18 euros. Para Peter Jones el punk es carnaval, invierte significados, promueve participación y define lo grotesco. Lo que fascinó al dadaísta Ball de las máscaras de Janco fue que habían hecho visible el horror de una época. Lo profundo ama la máscara, decía Nietzsche. Careta y antifaz... Oculto el rostro, tras la capucha una incógnita.

Jakue Pascual

CARNAVAL!!!!


El carnaval actualmente periodo de un mínimo de tres días que precede al miércoles de ceniza, con su entierro de la sardina, inicio de la cuaresma. Así el carnaval se ve acotado a un corto periodo de licencia durante el cual se suspenden de forma temporal las reglas y prohibiciones de la vida cotidiana; pero el pueblo ya sabia de los ciclos y se burlaba de la muerte institucionalizada del carnaval ,consciente de que les quedaban dos solsticios por celebrar hasta la próxima llegada de don carnaval.

Termina el invierno y ya me sube una alegría que ni…Fiestas de cambio de estación, para parar el tiempo y prepararse para el nuevo ciclo, asi por San Juan bailamos rodeados del humo del roble, y así cuando celebremos los cambios lo haremos donde se besan y copulan tierra y cielo para que no nos confunda su aparente separación, en los manantiales, abrazando los dólmenes, bajo el árbol que el pasado verano atravesó un rayo, en la sima, cuenco de abundancia, en grutas hacia la tierra lejos de ojos inquisidores, alrededor de las ramas del árbol que con un solo susurro danzan la evidencia.

Algo así como en el carnaval , la bruja, en el akelarre, en su propósito de ruptura con la normalidad, en su búsqueda desinhibidora del trance, utiliza la risa, la burla, la sátira, representando cómicamente al obispo, al diablo, al rey, la comunión cristiana, …Todo para echar unas risas sobre esos ridículos. Lo importante esta detrás, en los efectos: la celebración, la ruptura, el sexo, el viaje, la unión y otros gozos. Y que igual que en el akelarre, en el carnaval, aparezca la funesta figura de la muerte no significa que la muerte exista para nosotros, ni que se produzca una apología con su aparición, sino que la burla, la sátira, mas contundente se la hacemos dándola vida: la paradoja mas desternillante es ver danzar ese manojo de huesos entre nuestra alegría.

lunes, 18 de enero de 2010

De Fronteras y Barreras

"En la bahía del Txingudi hemos sufrido durante años la denominada frontera entre España y Francia impuesta por ambos estados. La fragmentación que ella originaba transcendía (lógicamente) Hendaia e Irun y se extendía a toda Euskal Herria. Al eliminar la muga las cosas no cambiaron de la noche a la mañana y una frontera invisible permaneció entre las dos villas y por extensión entre Iparralde y Hegoalde. Desde entonces nuestro pueblo dividido a la fuerza continúa buscándose y acercándose en un hermoso pero lento proceso.

Las gentes de ambos lados del Bidasoa hemos vivido dos tipos de colonización difererente y ello ha obstaculizado en ocasiones el acercamiento mutuo. Hoy que la muga es ya historia percibimos la amenaza de una nueva y terrible frontera divisoria. Nos referimos al TAV y la profunda transformación territorial que llegaría con él. De hecho, esta nueva muga y la metrópoli que con ella se extiende sería una barrera de 470 km de largo y cientos de hectáreas de extensión que dividiría decenas de pueblos. Las élites españolas, francesas y vascas nos quieren imponer esta nueva frontera que trae consigo la colonización mental del desarrollo, la modernidad el individualismo y la velocidad.

La tierra en la que vivimos está ya tremendamente cementada y casi colapsada por infraestructuras viarias. Ellas, en la medida en la que facilitan la movilidad de los vehículos obstaculizan la comunicación ente las personas. Cuanta más ocupación de suelo hay más difícil resulta caminar. La movilidad impide el movimiento de la vida de las personas y la naturaleza. Es como una muerte lenta para ganar tiempo.

Las personas que habitamos la bahía del Txingudi amamos apasionadamente nuestra costa, montes, marismas, valles, ríos, campos y colinas. Ellos son nuestros tesoros. Olaberria, Osinbiribil, Meaka, Ibarla, Ollakinta, Plaiaundi, Peñas de Aya y Jaizkibel los queremos como son ahora. La villa histórica necesitaba el territorio para su abastecimiento diario y por ello nuestro entorno es el fruto del diálogo de nuestros antepasados con la naturaleza. Y tanto ahora como en el futuro las zonas rurales son la garantía de soberanía alimentaria.

El TAV y la metrópoli que con él se extiende borrarían para siempre la naturaleza impregnada de nuestra memoria e historia. La “nueva frontera” que constituye la metrópoli no necesita del territorio cercano ya que fagocita los recursos alimenticios, materiales y energéticos que llegan de lugares lejanos. Si no impedimos los planes desarrollistas previstos para la comarca, el valle de Txingudi Bidasoa se convertirá en un gran corredor de transporte de personas y mercancías. Debido a su situación geográfica Euskal Herria lleva camino de transformarse en un pasillo y almacén de productos al servicio de la megalópolis europea. Esto es inadmisible.

Por todo ello y mucho más nos juntaremos las gentes que habitamos a ambos lados del Bidasoa junto con las del resto de Euskal Herria así como con otras víctimas del TAV de otros lugares de los estados para manifestar conjuntamente nuestro más rotundo rechazo a esta infraestructura y a sus nefastos efectos en la sociedad, economía y naturaleza. Ya basta de fronteras. Queremos ser personas unidas a la tierra conscientes y solidarias."

Beatriz Arana y Mertxe González,
Txingudiko AHT Gelditu! elkarlanako kideak

¡No al TAV! ¡Parad los proyectos destructores!

23 de enero, a las 16:00, en la estación de tren de Hendaia.

AHT-ren aurkako asanblada

jueves, 14 de enero de 2010

El hipogeo de Hal Saflieni


A pocos pasos del templo de Tarxien, construido en forma de tres diosas consecutivas, el viajero encuentra en Malta el hipogeo de Hal Saflieni : un templo escarbado varios niveles bajo tierra.

La estructura del templo acentúa una acústica que amplifica la reverberación; si alguien habla con voz grave desde la llamada cámara del oráculo, el sonido resuena en todo el hipogeo que es como una campana gigante donde el sonido retumba en el cuerpo.

Todo el templo insinúa un ritual dirigido al trance. Podemos especular rituales donde los vivos descansan junto a osarios de huesos humanos y animales bajo dibujos en los techos con entramados en espiral siempre en rojo ocre y rodeados de altares y nichos con estatuillas; descansando donde se une la vida, la muerte y los sueños en las épocas de menstruación, descanso, cambios estacionales y lunares, y regeneración, mecidas por las múltiples ondas del sonido que recorrían las cámaras y su escalera en espiral y reverberaban en su cisterna de agua.


Musica de Wende Bartley. Grabada en el Hipogeo.

rómpete, pero en círculos



Oye a tu masa, a tu cometa, escúchalos; no gimas
de memoria, gravísimo cetáceo;
oye a la túnica en que estás dormido,
oye a tu desnudez, dueña del sueño.

Relátate agarrándote
de la cola del fuego y a los cuernos
en que acaba la crin su atroz carrera;
rómpete, pero en círculos;
fórmate, pero en columnas combas;
descríbete atmosférico, sér de humo,
a paso redoblado de esqueleto.

¿La muerte? ¡Opónle todo su vestido!
¿La vida? ¡Opónle parte de tu muerte!
Bestia dichosa, piensa;
dios desgraciado, quítate la frente.
Luego, hablaremos.

César Vallejo

( Video: The Ex y Brass Unbound)

martes, 12 de enero de 2010

«El observador es lo observado»


"En el silencio de la noche profunda y en la quieta y apacible mañana, cuando el sol está tocando las colinas, hay un gran misterio. Está ahí, en todas las cosas vivientes. Si uno se sienta tranquilo bajo un árbol, percibirá la antigua tierra con su misterio incomprensible. En una noche silenciosa, cuando las estrellas lucen claras y cercanas, uno puede advertir el espacio en expansión y el misterioso orden de todas las cosas, lo inmensurable y la nada, el movimiento de las oscuras colinas y el ulular de un búho. En ese silencio absoluto de la mente, este misterio se expande sin tiempo ni espacio. Hay misterio en aquellos antiguos templos construidos con cuidado infinito, con una atención que es amor. Las pequeñas mezquitas y las grandes catedrales pierden este misterio intangible porque hay fanatismo, dogma y pompas marciales. El mito que está oculto en las profundas capas de la mente no es misterioso; es romántico, tradicional y condicionado. En los rincones secretos de la mente, la verdad ha sido desalojada por los símbolos, las palabras y las imágenes; en todas estas cosas no hay misterio alguno, son las agitaciones del pensamiento. En el conocimiento y su actividad, hay admiración, aprecio y gozo. Pero el misterio es absolutamente otra cosa. No es una experiencia que pueda reconocerse, guardarse y recordarse. La experiencia es la muerte de ese misterio incomunicable; para comunicarnos necesitamos una palabra, un gesto, una mirada, pero para estar en comunicación con aquello, la mente, la totalidad del propio ser debe hallarse al mismo nivel, al mismo tiempo y a la misma intensidad que aquello que llamamos misterioso. Esto es amor. Con esto se abre el misterio total del universo.
Esta mañana no había una nube en el cielo, el sol estaba en el valle y todas las cosas se regocijaban, excepto el hombre. Él miraba esta tierra maravillosa y continuaba con su trabajo, sus penas y sus pasajeros placeres. No tenía tiempo para ver; se hallaba demasiado ocupado con sus problemas, sus agonías, su violencia. El no ve ese árbol y, por ende, no puede ver su propio tormento. Cuando se ve obligado a mirar, hace pedazos lo que ve y llama a eso análisis; escapa de ello o directamente no quiere ver. En el arte de ver radica el milagro de la transformación, la transformación de ‘lo que es’. Lo que ‘debería ser’ jamás existe. El inmenso misterio está en el acto de ver. Esto requiere interés, atención, que es amor."

Diario, 10 de abril de 1975, krishnamurti.
(Foto:Mahesh Murti por cactusbones)

miércoles, 6 de enero de 2010

Anari :::::: Amua



Neure amildegiaren ertzean naizela
galderak atzetik bultzatzen nauela
ezin dut erabaki

Honek bi egingo nauela jakinaren gainean
neu naizen beldurrez beste neu bat sortzeak
zer emango didan eta zer kendu

Baina galderak berak erdibatzen gaitu
buelta emanez gero amu bat egiten du
ta helduta nauka lepotik

Inoiz izan ez duzun zerbaiten ausentziak
eragiten dizun zulo sakonak
zeure burua ez ezagutzeraino

Atzo egia zena gaur ez du balio
denborak dena gezurra dela dio
eta gu hala ere euriaren bila

Ta dudaren labana zorrotzak erdibatzen banau
erdi izango naiz betirako
inoiz ez berriz nintzena

Lagunak ditut etsiraino jota borrokan
jaio nahi ez duten umeen kontra
inoiz izan ez dugun zerbaiten ausentziak egiten dizun zuloa
zeure burua zugandik urrunduz, zugandik urrunduz

Behin oso bat izan nintzen
nahiz sentitu gabekoa
bihotzean abokatzen denez
beste baten barruan sortu zen

Baina atzo egia zena gaur gezurra da
denborak beste bat egin nau
beste bat egingo nau


Anari :::::: Amua

Figuritas de la vieja Europa


Interesante ensayo de Douglass W. Bailey que puedes leer completo en este pdf: ((O))
Frente a teorías más clásicas presenta una nueva visión que enfacita su condición de objetos en miniatura, y las posibilidades que abren en las mentes de las personas que los sostienen y los ven: las cosas miniatuarizadas afectan la forma con que la gente experimenta el mundo.

lunes, 4 de enero de 2010

KRAKEN


La investigación del fondo marino del Pacífico se paralizo por el comienzo de la carrera espacial, se prefirió apostar por la propagandistica conquista del espacio ( si ya... lo lleváis claro chavales) frente a una costosa y no tan fructífera aventura en los abismos marinos ( ya sabéis : no eran tan claros los progresos que podía acarrear en los ámbitos siempre bien unidos de lo científico-lo tecnológico y lo militar).
Pero ultimamente asistimos al goteo de noticias sobre la aparición de monstruos marinos; ejemplares que nunca han sido cautivos con vida y que se supone suben a la superficie porque son ejemplares enfermos. Pocas horas les duran en las piscinas de los barcos científicos.


Conociendo la ansiedad de espolio que caracteriza al régimen que sufrimos seguro que no tardaran en ingeniárselas para ir a cazarlos a sus profundidades.


El Kraken también anida en lo más profundo de nuestro inconsciente, , preparado para la última lucha sin cuartel en defensa de los últimos territorios indómitos e inconquistables. Los múltiples brazos del Kraken no se verán cautivos en la domesticación.

Se agitará el Kraken para morir luchando cuando el imperio del progreso proceda a la conquista de los fondos marinos, al igual que se enfrentaban las tribus de la vieja Europa frente a las centurias con el veneno preparado bajo sus lenguas.

jueves, 31 de diciembre de 2009

Marina Abramovic


"Considero importante comprender la finalidad que cada uno tiene en la vida. A mi me resulta verdaderamente sencillo, ya que considero que el contexto de mi obra y mi dedicación a tiempo completo consiste en ser artista. Siendo artista, me parece que lo mas eficaz es ir y exponerse a la naturaleza, al desierto, a las distintas culturas, aprender de ellos, y entonces, volver a la ciudad y mostrar esas experiencias y trasladarlas a la propia obra. Creo que en la naturaleza no necesitamos el arte. la naturaleza es perfecta sin nosotros, pero creo firmemente que el arte es necesario en este lugar y en la sociedad en que vivimos. Nueva York es el lugar mas disfuncional que existe, en cualquier sentido posible y que pueda imaginar, y esto es lo que la convierte en la ciudad perfecta para un artista. ¡Siempre hay mucho que hacer!


¿Qué espera usted de su público? en The house with the ocean view los miembros del público tenían que firmar una especie de contrato con usted antes de entrar en el espacio de la galería. ¿ Cuanto cree usted que tenemos que aprender y desaprender antes de participar en sus perfomances?

En general, el público no ha cambiado mucho desde el siglo XVII. Vamos a las instituciones públicas, a las Kunstverein, las kunsthalle, y a las galerías privadas y la actitud es idéntica: la de un mirón. El espectador llega, observa el lugar, contempla el arte , no se le permite tocarlo, lo entiende o no lo entiende y se va . Creo que la participación del público es tan importante como necesaria. Marcel Duchamp dijo que el público completa la obra de arte. Para comprender la perfomance hay que emplear tiempo. ¿Como podemos lograrlo cuando solo hay un retablo vivo? sobre todo cuando en la perfomance no hay argumento, a diferencia de lo que ocurre en el teatro o en un n´mero de danza. Quizás no sea mas que una imagen viviente, pero en ella hay energía viva, y solo es posible activarla si uno se autorreprograma, porque hoy uno llega al museo con un programa apretadisimo, mira su blackberry, y sale corriendo hacia algún otro destino. Lo que espero del público es lo que el público espera de mi: tengo que estar, física y mentalmente al cien por cien. Para mi, cada miembro del público es esencial. Una idea que anima mi obra es elevar la moral del público, y para lograrlo, hay que esforzarse mucho."

Fragmento de la entrevista a Marina Abramovic por Tobi Maier en Exit express Número 47

martes, 29 de diciembre de 2009

The Gun Club - Sex Beat



Johnny tiene una luz en sus ojos y Shirley una luz en sus labios
Jakes tiene una broma en su cabeza y Debra Ann un tigre en sus caderas

sábado, 26 de diciembre de 2009

Vic Chesnutt



Vic Chesnutt, aquel que nos regalo todas y cada una de sus canciones indesechables, ha muerto ahogado por las deudas que tenia con su hospital, a pesar de que pagaba mensualmente un alto seguro medico.



" La muerte de Vic no es ahora lo más importante que contar, sino una vida y una obra llena de comprensión, humor y, sí, resistencia. Es, después de todo, el hombre que escribió: “I thought I had a calling, anyway, I just kept dialing.” Dieciséis álbumes extraordinarios, cinco en el último par de años, innumerables presentaciones en un directo tan poderoso y sublime que transformaron profundamente la vidas de las personas que estuvieron en el escenario con Vic y los que estaban mirando arriba, si arriba, a él. La segunda historia más importante tiene que ver con un deteriorado sistema de atención médica que priva a muchos de la ayuda que necesitan para permanecer sanos, y una sociedad que no se resiste a dar más dinero para más guerras, pero se resiste con uñas y dientes contra una decente atención a sus ciudadanos. La muerte de Vic, como todos todos sabemos, no llegó al final de una caida en espiral de cliché. Él estaba luchando contra una depresión profunda, pero también con todas sus fuerzas, y con la ayuda de amigos y familiares estaba en medio de una búsqueda desesperada de ayuda. El sistema falló en facilitarla. Le hecho en falta terriblemente."
Jem Cohen

jueves, 24 de diciembre de 2009

Necesito me hipnoticen


Nadia Barkate presenta su libro de dibujos ko. con una exposición en la galeria Garabat (Dos de mayo, 19 - Bilbao)
inauguración - 8 de enero - 20 H.

lunes, 21 de diciembre de 2009

más claro, el agua


Desde las Instituciones de Justiniano hasta finales del s. XIX las aguas fueron consideradas como cosa común sobre la que no era posible ningún tipo de dominio.

( fotografia: Cristina García Rodero)

jueves, 17 de diciembre de 2009

El mundo en tus manos


Señor, puesto que soy fango en tu mano,
déjame ser lo que soy, en paz.
Guarda tu cielo azul y tus estrellas;
guarda tu luz, tus ángeles, tus llamas.
Soy fango nada más.
Y no me soples...

DULCE MARIA LOYNAZ

martes, 8 de diciembre de 2009

Muletrain "back door"





06/12/2009: Hasta aquí llegó la aventura de muletrain, orgullosos de las experiencias vividas y el trabajo realizado. Queremos mostrar nuestro sincero agradecimiento a todas las personas que han creído en nosotros, nos han apoyado y nos han hecho disfrutar tanto. Hasta siempre.
muletrain



Back door
single publicado por:
DISCOS SUBTERRANEOS

Visita virtual a Lascaux

Date un garbeo por Lascaux; aqui: (((0)))

Las cuevas paleolíticas no se limitan a consignar la alimentación de los pueblos prehistóricos, pues los animales que cazaron con mayor asiduidad no son los temas más habituales de las pinturas rupestres. Por ejemplo, los fragmentos de ciervos componen el 90 por 100 de los restos de alimentos de las cuevas francesas de Lascaux, pero en el complejo subterráneo sólo hay una pintura de este animal. En 1959 el arqueólogo fránces André Leroi - Gourhan inició el estudio más profundo que hasta la fecha se ha realizado de más de sesenta cuevas paleolíticas. Identificó un conjunto de signos abstractos que siempre parecen acompañar a los animales pintados. Los signos "gruesos" son formas esquemáticas evolucionadas de representaciones de vulvas, úteros y otras imagenes femeninas. Los signos "finos", - a menudo una sola línea o líneas de puntos - surgieron a partir de representaciones del falo, en ocasiones muy naturistas. Leroi - Gourhan sostuvo que las primeras pinturas de animales formaban patrones muy específicos en las paredes de las cuevas. Los signos gruesos estaban relacionados con los bisontes ( y, en algunas zonas, con las ciervas y los mamuts), los que los vincula al poder o el potencial femeninos. Los caballos aparecen rodeados de signos finos. De la totalidad de las imágenes, las masculinas suelen estar más alejadas del centro.

jueves, 19 de noviembre de 2009

El absurdo mercado de los hombres sin cualidades


El capitalismo está tocando a su fin. La prueba: el derrumbe de la Unión Soviética. Base del análisis: la «oscura» crítica del «valor» de un tal Karl Marx. ¿Serán la lucha de clases y la lucha por la democracia las que derrotarán al capitalismo? La lucha de clases no ha sido otra cosa que el motor del desarrollo capitalista y jamás podrá conducir a su superación. La democracia no es el antagonista del capitalismo sino su forma política, y ambos han agotado su papel histórico. [...]
[...] Tal vez no se llegará a un «viernes negro» como en 1929, a un «día del juicio». Pero hay buenas razones para suponer que estamos presenciando el fin de una larga época histórica: la época en que la actividad productiva y los productos no sirven para satisfacer necesidades, sino para alimentar el ciclo incesante del trabajo que valoriza el capital y del capital que emplea el trabajo. La mercancía y el trabajo, el dinero y la regulación estatal, la competición y el mercado: detrás de las crisis financieras que vienen repitiéndose desde hace veinte años, se perfila la crisis de todas esas categorías, las cuales —cosa que nunca se recuerda lo bastante— no forman parte de la existencia humana desde siempre ni en todas partes. Se han apoderado de la vida humana a lo largo de los últimos siglos y podrán evolucionar hacia algo diferente: algo mejor, o algo todavía peor. [...]


Anselm Jappe, Robert Kurz, Claus-Peter Ortlieb

El absurdo mercado de los hombres sin cualidades

Ensayos sobre el fetichismo de la mercancía.

Octubre de 2009 · ISBN 978-84-937205-4-4· 232 pág. · 17 x 12 cm. · 11 euros · www.pepitas.net




Para los autores de este libro, la actualidad del pensamiento de Marx está en lo que tiene de más radical: la crítica de la mercancía y del dinero, del trabajo y del Estado. Lo obsoleto es, por el contrario, lo que suele aceptarse hoy como políticamente correcto: la apología del progreso, de la democracia y de la modernidad. Y también, para más escándalo, la lucha de clases: la revolución no surge de la lucha de clase contra clase, sino de la rebelión contra los fetiches abstractos de Dinero y Capital a los que hemos cedido el dominio sobre nuestras vidas.

Los ensayos aquí reunidos forman una suerte de breviario de la crítica radical de la sociedad de la mercancía, de sus instituciones —el mercado y el trabajo, la ciencia y el arte— y sus ideologías, desde el marxismo hasta las filosofías posmodernas; también hablan de los antecedentes de esa crítica, desde Hegel y Leopardi hasta los situacionistas.

(imagen: ode to the death of capitalism-van-thanh-rudd )